lunes, 27 de febrero de 2023

CÁRCELES DE AZÚCAR - Xenia García

 

Los que escribimos sabemos que hay premios y premios.

En el caso de Cárceles de azúcar, (Eolas Ediciones) de Xenia García, el galardón del 57º premio libro de cuentos Fundación Monteleón, es absolutamente (con la fuerza que da un adverbio) merecidísimo. Este es el segundo libro de cuentos tras El trigo que cae.

Iniciamos la lectura de estas magníficas cárceles con la búsqueda de lo que es un cuento, o un libro de cuentos, la unidad temática que siempre nos aconsejan a quienes queremos entrar en ese mundo complejo que es la narración corta. Este libro no es una sucesión de historias dispares, un cajón de sastre en el que todo cabe porque al final acaba convertido en un puzzle donde todas las piezas y los protagonistas van encajando de una manera aparentemente fácil.

Todos los relatos nos cuestionan, las preguntas se suceden, nos interrogan los protagonistas sobre asuntos que pueden llegar a ser pantanosos. ¿Por qué nos comportamos de una manera o de otra? ¿Por qué cargamos con unas etiquetas que nos suponen una cárcel? “A las mujeres nos adiestran en la obediencia y en la competición entre nosotras bajo la coartada de la mejora personal: la piel más tersa, el cabello más brillante, el cuerpo más elástico, la mejor madre, la mejor esposa. Esto es lo que se dice la protagonista del cuento Mejores amigas.

¿Qué es ser feminista? Este interrogante sobrevuela varios de los relatos, tanto sobre la condición de ser mujer y el papel que nos han asignado durante años como al modo de romper esa jaula impuesta. ¿Puede una feminista llevar tacones? ¿Es esta nueva femineidad otra manera de esclavitud? Esto es, más o menos, lo que se pregunta la protagonista del relato “Hay veces que sí”.  

Sobre estas cuestiones gravita nuestra incertidumbre y nuestro desconcierto. Esta circunstancia también es aplicable a las escritoras. ” Soy feminista y odio las tareas domésticas. Todo lo que no deja huella es femenino… Esta noche no puedo ir a la presentación porque tengo que dedicarme a una de esas tareas que no deja huella. Tengo que poner una lavadora”.

Esta condición de mujer y escritora, este cuestionamiento de la identidad queda de manifiesto en el último relato Cárceles de azúcar: Me propongo escribir un cuento sin que se note que soy mujer. ¿Qué es la escritura femenina? El escritor hombre no se interroga a sí mismo en busca de su identidad ni aborda temas cotidianos porque cuando mira a su alrededor, ve primero otras esferas antes que la doméstica. ¿Es posible ser mujer con una voz interior masculina? Es esa voz interior que llevamos adherida a los genes, por lo visto, la que nos examina sin descanso. La vida le arrebata el pelo a los hombres y la humedad a las mujeres.

La vida es una constante desgarradura. Llega la madurez: La tristeza de la mujer madura es una tristeza deshidratada y amarillenta. Llega la vejez, la desmemoria, el retorno a la niñez y el humor ácido como arma. Y siento que envejecer sea esto: ir recogiendo todos tus trocitos por aquí y por allí cuando amenaza el crepúsculo, ponerlos todos juntos y bien colocados junto a tu almohada …que luego recompondrás cuidadosamente cuando llegue la noche, hasta que no haya mucho más que recomponer ni retener nada.

En unos relatos Xenia dejan entrever las injusticias de la vida. En otros, se manifiesta con claridad la crueldad del ser humano, capaz de disfrutar con los más bajos instintos. Los relatos no están exentos de crítica social. Para los hombres: el comportamiento tóxico o violento como se aprecia en el relato Converse, con tres personajes desorientados, llenos de miedo.

Hay pocos temas que se escapen a la mirada incisiva de Xenia García. En relatos como Laocoonte y Si elegimos ciencias y mediante pequeños detalles, como una figura de un Caballo de Troya que parece desplazarse por los lugares más insospechados de la casa y que nos recuerda el pasado, desmenuza las relaciones personales y la fragilidad del amor y el divorcio. “Basta mirar de cerca las miserias de cualquier pareja para darse cuenta de que estamos llenos de miedos y obsesiones y de Caballos de Troya.”  Y de que, a pesar de la angustia o gracias a ella, somos capaces de despeinar a la felicidad con nuestras pequeñas batallas”.

Hay cuatro relatos: Caída libre I/II/III y IV, identificados según las estaciones donde estalla la culpa, el fingimiento, las preguntas relacionadas con la muerte y la vida y el papel que Dios tiene en ambas situaciones. Cuatro relatos descarnados sobre la memoria, la dificultad de ciertas relaciones familiares: “todos hemos querido beber de las manos de la persona amada”; los secretos o la locura. “Todos hemos hecho un agujero en un sillón, en un calcetín, en una pared encalada, para evitar agujerearnos a nosotros mismos. Es así de sencillo.”

Siempre hemos escuchado esa sentencia de Un hombre como Dios manda. Pero ¿Qué es la masculinidad?, ¿cómo es ese hombre? Es un hombre que se repite con cierta frecuencia: No soy machista, un hombre que ha tomado conciencia de que “ser hombre tiene muy poco que ver con el pene y mucho con el teatro”. Un hombre que tiene que reconstruirse de nuevo, escapar de su propia cárcel y de la esclavitud que supone el estereotipo imperante.

Kudryavka es uno de los relatos que más me ha gustado. “Tengo doce años. Soy fea. Da igual lo que otros digan sobre mi físico. No me importa. Sé que soy fea”. Esta niña es uno de los personajes más sorprendentes de todo el libro. Sobre ella cae toda la pobreza, la infelicidad, la soledad, “hay veces que me pongo el vestido del revés para que me vean. Resulta igual de divertido que fingir ser otra persona” y la violencia oculta. “Don Pedro ha dejado de escucharme y ahora está pegado a mí”. Sobre ella cae también toda la confusión que arrastramos desde la niñez.

“Escribir es, sobre todo, recordar”

Estos relatos están escritos con la naturalidad que exige la desnudez. Es un libro íntimo, duro algunas veces, como la vida misma. Es un libro hermoso, como la vida misma. Un libro que indaga en las profundidades del ser humano, escrito con delicadeza por tratar temas espinosos: la femineidad, la masculinidad, el bien y el mal, el amor, la locura, la identidad, o la ficción y la realidad.

Un libro muy recomendable. Una escritora con una sensibilidad especial.

 Cárceles de azúcar

 

 

 


jueves, 2 de febrero de 2023

EL HORIZONTE QUIMÉRICO - Martin Llade - Reseña en la revista Quimera- mes de febrero

 

El horizonte quimérico

MARTIN LLADE

Fundación Scherzo, 2022

347 pags.

  

UN DELIRIO MUSICAL

Por Elena Casero

 

 

El horizonte quimérico, el nuevo libro de Martín Llade, consta de sesenta relatos sobre compositores y música en los que aúna su imaginación desbordante y su gran conocimiento sobre los protagonistas, sus vidas y sus composiciones.

Los oyentes asiduos de Sinfonía de la mañana conocemos bien su capacidad de fabulación que, mezclada con la realidad, le sirve para introducirnos en el increíble mundo de la música. Ya nos avisa el autor al inicio del libro de que las historias en él contenidas han de ser tomadas como lo que son: fugaces visiones, distinguidas a golpe de vista, en el horizonte quimérico.

La concepción de los relatos se basaría en la hipótesis de qué hubiera sucedido si. A partir de esta suposición, Martín Llade nos adentra en mundos paralelos de la vida de los autores a los que hace referencia. Hay historias de venganza, de identidades falsas, de andanzas bien extrañas o de personalidades inexistentes. Pero no todo es invención, ni fabulación porque estos relatos tan bien tejidos toman fragmentos y personas reales para unir la verdad con lo imaginado y provocar la curiosidad, la sonrisa o la sorpresa del lector.

¿Por qué, por ejemplo, habla de la tercera mano de Sergei Rajmáninov? Por supuesto, no la tenía. Pero es la excusa para darnos a conocer la amplitud de la mano del compositor que era capaz de abarcar una treceava en el teclado, es decir, 30 cm y la dificultad para algunos pianistas al enfrentarse con sus composiciones.

Martín LLade juega con la ironía, el absurdo, lo inverosímil o el realismo mágico, con los disparates posibles imaginables y con finales sorprendentes en la mayoría de los casos. Relatos que sirven para transmitir emociones, igual que la música.

«El horizonte quimérico, en el que todo hacía posible la nada más absoluta, y de su fusión resultaba la única armonía de lo verdadero»

¿Puede ser más verosímil que Erik Satie descubra el Aleph dentro de uno de sus pianos antes de que lo hiciera Borges?

¿Es disparatado que Haydn tuviera la capacidad de salir de su cuerpo? ¿Que fuera el inventor de la teletransportación y sus viajes astrales le sirvieran para componer sus sinfonías?

¿Imaginan a Enrique Granados de espía del MI6 bajo el nombre de Henry Grant? ¿0 que Leos Janácek fue un tipo que apareció de repente en un bosque de Baviera materializado por un relámpago?

La agilidad de la escritura, la espontaneidad a la que nos tiene acostumbrados y la mezcla de sus expresiones coloquiales con las musicales hacen de todas estas historias un deleite para el lector. Es inevitable sonreír ante la idea que de Johann Strauss hijo dedicara su segunda composición a su padre: el Vals «Ahí te pudras»

En esta reconstrucción de la realidad, Martín Llade nos invita a imaginar que Stravinsky crea un grupo musical pop para competir con los Beatles al que bautizó como los Burning Birds. O la posibilidad de que Beethoven recobrara el oído y se percatara de que la música sonaba perfecta dentro de su cabeza más que escuchada desde el exterior.

Cada relato es independiente del resto aunque siempre se mantiene una unidad argumental: la música. Porque, incluso dentro del humor y del absurdo de la historia, siempre se trasluce la admiración y el respeto por el compositor y su obra. Uno de los relatos más emotivos es José Luis in Heaven dedicado al maestro Pérez de Arteaga lleno de respeto y cariño, porque dónde podría estar mejor que en un cielo acompañado por los músicos a quienes tanto admiró.

El penúltimo relato está dedicado a Nadia Boulanger. Maestra de compositores y músicos, cuyo corazón quedó detenido tras la muerte de su hermana, la gran Lili Boulanger.

El horizonte quimérico no es un libro solo para melómanos. Tampoco es un libro ocurrente. Es un libro para curiosos, para amantes de la música y del asombro, de la literatura y del humor. Un libro para disfrutar.

 

 

 

 

 


domingo, 15 de enero de 2023

JAULAS DE HORMIGÓN - Mayte Blasco


 Jaulas de hormigón de Mayte Blasco, finalista del prestigioso Setenil del pasado año, contiene diez relatos.

La mirada de la autora nos traslada al interior de las viviendas, a las habitaciones, al interior de la privacidad e intimidad de los protagonistas. Lugares que, al contrario de lo que deberían ser, se convierten en jaulas.

En todos estos diez relatos los protagonistas se encuentran, por una u otra razón, atrapados en situaciones asfixiantes de las que no pueden o no saber escapar. No es un encierro que les impida desplazarse, salir a la calle o relacionarse con otras personas. Es un encierro psicológico.

Un paralítico pendiente de la reacción de su mujer, fantaseando con su propia muerte. Una madre centrada en su hijo adolescente, en su comportamiento y en temor a que haga algo terrible mientras su marido mira hacia otro lado. Una mujer mayor, madre de un político importante, cuyos principios no aplica. Una chica encerrada en su habitación jugando con un perfil equívoco. Una mujer desesperada, aparentemente adicta al sexo, que se juega el confinamiento como huida hacia adelante. Un hombre con fotofobia, al que denominan el Vampiro. El padecimiento, la intranquilidad de una madre cuando se despide de su hijo pequeño que va a pasar unos días con su padre. La historia de otra mujer que ha sobrevivido a una enfermedad grave sujeta a los dictados de su marido. La soledad de una anciana rodeada de gente. El miedo de una mujer que sufrió acoso.

Con un lenguaje directo, sin artificios innecesarios vamos recorriendo las páginas de este libro, conociendo el ambiente, descrito por medio de sonidos cotidianos: el tintineo de unas llaves, los pasos en las escaleras, el timbre del telefonillo, los gritos y risas de los niños que juegan, pequeños detalles de las estancias: las ventanas, el vecindario, el trajín de las calles. Elementos que nos ayudan a centrarnos en la zozobra, la angustia o la insatisfacción de los protagonistas, en su mayoría mujeres.

En definitiva, un retrato del ser humano, con sus grises y oscuridad, para leer con tranquilidad.

 JAULAS DE HORMIGÓN . Mayte Blasco

 

 

jueves, 1 de diciembre de 2022

EL EFECTO FOEHN - Susana García Nájera

El efecto Foehn, escrita por Susana García Nájera, es la ganadora del XLI Premio de narración corta Felipe Trigo.

La novela consta de 15 capítulos narrados, excepto el último, por un narrador omnisciente lo que nos permite observar desde lejos la situación de cada uno de los protagonistas.

La trama se desarrolla en Londres, entre lluvia y nublados y va contando la historia de Sara una estudiante española y de Lola, su madre, escritora de novelas románticas que viaja a la capital londinense al enterarse de la desaparición de Sara. Durante la espera de noticias, Lola reflexiona sobre su propia vida y la utilidad de su escritura, la competencia del mundo editorial, la necesidad de publicar constantemente y el papel vampírico de algunos editores.

La novela va desarrollando al mismo tiempo la investigación de la inspectora Amanda Ramsey-Dunn, que se retrasa debido a las pocas pistas que obtiene a través de los interrogatorios de las amistades y compañeras de Sara.

En primer capítulo arranca de una manera inquietante. Jorge, otro español, espera sentado en su automóvil a las afueras de un hospital. A su modo, reflexiona también sobre sus últimos actos.

Los quince capítulos se alternan para contar la historia de Sara, sus relaciones amistosas o sus estudios y en la estancia, inquietudes y zozobras de Lola mientras espera el avance de la investigación, compensando los diálogos con la narración. 

Son muy descriptivos los capítulos dedicados a Jorge y Berta, su esposa.

En estas 122 páginas, la autora logra dibujar la psicología de todos los personajes, mantener la tensión narrativa y la intriga hasta llegar a un desenlace circular contado en primera persona por Jorge.

El efecto Foehn es una de esas novelas que demuestra que no se necesitan muchas páginas para contar una buena historia, para absorbernos en su lectura y disfrutar con una buena narrativa.

viernes, 18 de noviembre de 2022

EL RENCOR DE LOS SILLONES - David Cañadas Bustos

 

En El rencor de los sillones, David Cañadas hace un retrato de unos personajes cotidianos cuyas vidas están cercadas por los engaños, las apariencias, la soledad, la incomprensión o la incomunicación o el sentimiento de culpa entre dos protagonistas.

Una de las características de los relatos es sin ninguna duda el ambiente de todos ellos, da igual que sea una casa, como una floristería, un teatro o una cárcel. Lo que en el inicio parece una situación normal y tranquila se va convirtiendo en inquietante hasta llegar a ser agobiante, aunque nunca llega a explotar.

David Cañadas mantiene el tono, la intensidad narrativa con un estilo muy rico, muy descriptivo, muy cuidado, lento en algunas ocasiones para controlar la narración con finales abiertos, expectantes.

No es un libro cómodo porque en algunas de las situaciones cotidianas podemos vernos reflejados.

Teniendo en cuenta que es su primer libro de cuentos, creo que el resultado es muy bueno. Como preferidos destacaría “Ego te absolvo”, “¿Qué deseas”, “Muoshiwakenai” y “El rencor de los sillones”.

Cuentos para leer con tranquilidad, con la pausa necesaria para digerir cada una de las situaciones.

 

 El rencor de los sillones- David Cañada Bustos

domingo, 21 de agosto de 2022

WUNDERWAFFEN - Carlos de Miguel Aguado

Wunderwaffen es la segunda novela de Carlos de Miguel Aguado. En ella seguiremos sabiendo la historia de Jacek Vlásenko, protagonista de Hasta llegar al mar.

La novela está dividida en tres partes.

Libro IV – Solamente yo.

En saltos temporales desde 1991 hasta 1999, Ellie la nieta de Jacek se convierte en la narradora. Descubre la verdadera identidad de Carl y los motivos que le impulsaron a utilizar un nombre ficticio.

Al mismo tiempo, y en capítulos aparte del 1 al 20 mediante un narrador omnisciente asistimos al comienzo de la historia de la transformación de Alemania bajo el mando nazi y el destino de las familias Vlàsenko, Brenner y Class que tendrán un importante papel durante toda la novela y la construcción de armas invencibles, el V2, y las disputas internas entre las SS y la Abwehr.

Libro V- Tommy.

Capítulos del 1 al 18

Jacek ha logrado llegar a Londres a estudiar en la Universidad después de muchas peripecias y un largo recorrido entre Polonia y Alemania y el apoyo de su amigo Brenner. Allí conoce a Yuri Orlov, físico y a Sidharth Rajagopalachari, matemático, tres personalidades diferentes que formarán una amistad inquebrantable hasta el final. Sufren los bombardeos alemanes. Estos hechos le obligan a Jacek a tomar una decisión que había postergado hasta ese instante: entregar un libro a un tal Tommy de parte de Brenner. Este Tommy desconocido marcará un nuevo y peligroso rumbo en su vida: el MI6

 

Libro VI- Operación Science.

Recobramos a Ellie como narradora entre los años 1991 a 1999 para introducirnos en los secretos de la investigación espacial y en su formación como astronauta para un programa clandestino.

En capítulos aparte del 1 al 25 se narra de nuevo la situación bélica y la carrera de armamento por parte de Alemania y cómo el bloque opuesto intenta frenarla. En esta tarea se verán envueltos Jacek, Yuri y Sid quienes entrarán en Alemania de manera clandestina con una misión casi suicida.

 

Wunderwaffen (armas milagrosas) es una novela de ciencia, de historia contemporánea y de humanidad. El hecho de que la ciencia ocupe una parte importante de la misma no impide que su lectura sea amena e interesante y que se complemente con naturalidad con la vida de los protagonistas, donde la amistad y el amor tienen un papel muy importante.

Una novela digna de ser leída, escrita con pasión por el conocimiento y la ciencia.

La ciencia debe estar siempre al lado del porvenir de la humanidad.

 WUNDERWAFFEN - Talentura Libros

martes, 16 de agosto de 2022

SOCIÉTÉ LITTÉRAIRE - Mariano Zurdo

 

Société Littéraire es la cuarta novela de Mariano Zurdo.

Se podría definir como thriller literario, sátira del género policiaco, parodia de novela negra o vodevil negro.

Todo comienza en una tertulia literaria en un barrio cualquiera de cualquier ciudad. Una reunión de unos cuantos jubilados en un bar cualquiera donde los habitantes de ese barrio se juntan para hablar de toros, fútbol o, como este caso, de libros. Y, de pronto, una de las contertulias llamada Jimena le asesta un jarrazo a Román. Tras la sorpresa, otro de los contertulios, Basilio, empieza su propia investigación sobre las razones de semejante comportamiento.

Al mismo tiempo del jarrazo, el santo esposo de Jimena muere de un infarto tras su coito semanal, de jueves tertuliano, con Teresa, una prostituta inmigrante a quien Jimena paga religiosamente para que su santo esposo permanezca encamado mientras ella se ve con Román, a la sazón, su amante.

Basilio comienza sin descanso su análisis de investigación criminal y va descartando elementos que justifiquen el jarrazo. Decimos descanso porque Basilio va en silla de ruedas, empujado por Marco Vinicio, un ecuatoriano de profesión neurocirujano pero emigrante al fin y al cabo quien, posteriormente será reemplazado por Luis Fernando, médico e inmigrante también.

Estos son algunos de los personajes que pueblan esta novela que sirve, no solo para destripar el jarrazo de Román o el autor del libro Lastres, lustres, lustros que debaten en la tertulia literaria, sino para acercarnos a los problemas de los habitantes de cualquier barrio de cualquier ciudad: la inmigración, la pobreza, la soledad de este mundo tan alejado de la solidaridad, los sueños que jamás se cumplirán. Todos estos temas son tratados desde el absurdo, la exageración de las situaciones, el sarcasmo y el vocabulario, inventado en muchas ocasiones y diseccionado a pie de página.

Apctitud. Dícese de la capacidad de operar competentemente en una determinada actividad acompañada de una disposición de ánimo adecuada para tal operación. El autor, ignorando que es incompatible con el castellano, propone esta palabra como comodín para aquellas personas incapaces de diferenciar aptitud y actitud y, añade, con la ventaja de que se puede cambiar de orden la pe y la ce sin menoscabo del significado del vocablo.

 En esta novela no hay asesinos ni asesinados, ni chorros de sangre, ni cuerpos destripados ni truculencia. Los muertos son así, naturales por naturaleza o por edad. Pero se sirve de todo ello para hacer una parodia, una crítica sagaz de la novela negra en la que el autor de esta – Garú III – no sabe muy bien hacia dónde va, aunque sueña con un gran premio literario.

Société Littéraire es una novela de humor. Un humor castizo, socarrón e irónico. Ese humor tan necesario y, a veces, tan mal visto en este país de escritores serios. Una novela metaliteraria magníficamente escrita

Léanla. Es un bálsamo para estos tiempos grises.


SOCIÉTÉ LITTÉRAIRE


DESPEDIDA Y CIERRE

  Es año de cerrar unas puertas y abrir otras. Fue un placer. Seguiremos disfrutando de la lectura en silencio.